F. Chopin: Διαφορετικές αποχρώσεις μιας ιδιοφυΐας
Ο σπουδαίος «ποιητής του πιάνου» όπως συχνά αποκαλείται, αφιέρωσε τα 39 χρόνια της ζωής του επικεντρώνοντας τη μουσική του δημιουργία στο αγαπημένο του όργανο, το πιάνο, εμπνευσμένος πολλές φορές από την ομορφιά της ανθρώπινης φωνής «bel canto».
Προικισμένος συνθέτης και εξαιρετικός δεξιοτέχνης του οργάνου, κέρδισε το θαυμασμό ακόμα και του Franz Liszt! Το αλάνθαστο προσωπικό ιδίωμα και η απέραντη φαντασία στις συνθέσεις του αναδεικνύεται μέσα από την πλούσια και ποικιλόμορφη δημιουργία μικρών, μεσαίων και μεγαλύτερων σε διάρκεια έργων από τα πρελούδια, βαλς, μαζούρκες, νυχτερινά, σπουδές, μπαλάντες, σκέρτσα, πολωνέζες.
Η μουσική του εκφράζει κάτι ανώτερο από τα βάθη της ψυχής του και ξεδιπλώνει τις ατελείωτες αποχρώσεις του χαρακτήρα του και του εσωτερικού του κόσμου.
F. Chopin | Νυκτερινό σε μι ελάσσονα, έργο 72, αρ.1 |
Νυκτερινό σε Μι ύφεση μείζονα, έργο 9, αρ. 2 | |
Μπαλάντα αρ. 1, σε σολ ελάσσονα, έργο 23 | |
Βαλς σε Λα ύφεση μείζονα, έργο 69, αρ. 1 ‘L’ adieu’ | |
Σκέρτσο αρ. 2, σε σι ύφεση, έργο 31 | |
Πρελούδια έργο 28 (επιλογή)
|
|
Πολωνέζα σε Λα ύφεση μείζονα, έργο 53 ‘Ηρωική’ | |
Νυκτερινό σε φα ελάσσονα, έργο 55, αρ. 1 | |
Βαλς σε ντο δίεση ελάσσονα, έργο 64, αρ. 2 | |
Μπαλάντα αρ. 4, σε φα ελάσσονα, έργο 52 | |
Μαζούρκα σε σολ ελάσσονα, έργο 67, αρ. 2 |
Ο Δημήτρης Τουφεξής γεννήθηκε στην Αίγυπτο, όπου από την ηλικία των 3 ετών μυήθηκε στον κόσμο της μουσικής από τον πατέρα του. Το ταλέντο του στο πιάνο φάνηκε νωρίς. Σε ηλικία μόλις 10 ετών απέσπασε διπλή υποτροφία από την περίφημη Julliard School of Music της Νέας Υόρκης, όπου πραγματοποίησε όλες τις μουσικές σπουδές του.
Ενθουσίασε τους κριτικούς από το ντεμπούτο του στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης και στο Kennedy Center της Ουάσινγκτον. Στη σταδιοδρομία του κέρδισε πολλές διακρίσεις και βραβεία όπως το Katherine Tuck, το βραβείο των New York Times, το 1ο βραβείο στο Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Three Rivers, που επιχορηγείται από την Κρατική Ραδιοφωνία και της Συμφωνική του Πίτσμπουργκ, καθώς και το βραβείο Wurlitzer για 4 συνεχόμενες φορές.
Διέγραψε μια θριαμβευτική πορεία σε ολόκληρο τον κόσμο. Έχει δώσει εκατοντάδες ρεσιτάλ στις μεγαλύτερες αίθουσες της Αμερικής, της Ευρώπης και της Ασίας. Έχει εμφανιστεί ως σολίστ με τις πιο σημαντικές συμφωνικές ορχήστρες του κόσμου: της Ν. Υόρκης, της Βοστόνης, του Πίτσμπουργκ, της Χονολούλου, του Σιάτλ, του Σαν Φρανσίσκο, της Φλόριντα, της Πενσυλβάνια, της Δρέσδης, του Λονδίνου, της Γιουγκοσλαβίας, της Βιέννης, του Βουκουρεστίου, της Ρωσίας, της Ταϊβάν, της Ταϋλάνδης, του Μεξικού, της Κολομβίας, της Βραζιλίας, της Κύπρου, της Αυστραλίας, της Ελβετίας, της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης κ.ά. Έχει εμφανιστεί σε 50 Πολιτείες των ΗΠΑ, όπου πραγματοποιεί περιοδείες σε ετήσια βάση και έχει παίξει 10 φορές στο Λευκό Οίκο παρουσία του Προέδρου των Η.Π.Α., πάνω από 40 φορές στο Lincoln Center και αρκετές στον Ο.Η.Ε.
Το 2000 εμφανίστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Wigmore Hall του Λονδίνου και αργότερα πραγματοποίησε περιοδεία στη Γερμανία με τη Φιλαρμονική της Δρέσδης. Έχει παίξει στα φεστιβάλ Caramoor (Ν. Υόρκη), Bar Harbor (Μέιν), Three Riνers (Πίτσμπουργκ) και Gina Bahauer (Χαλκιδική). Έχει επανειλημμένα εμφανιστεί ως σολίστ και με ορχήστρες στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Ο Δημήτρης Τουφεξής έχει συνεργαστεί με τους κορυφαίους μαέστρους Bernstein, Previn, Johannos, Maazel, Rudel, Katims, Fiddler, Schneider, Mehta και Talmi, αλλά και με τους Sunshine, Spieth, Chung, Καρυτινό, Μιχαηλίδη και Φιδετζή.
Ο ίδιος έχει διευθύνει με επιτυχία τη Φιλαρμονική του Βουκουρεστίου, το Bradenburg Ensemble, τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, την Ορχήστρα Δωματίου του Λονδίνου, την Ορχήστρα Δωματίου L.V.C.O., την Ορχήστρα Δωματίου και τη Χορωδία του Αμερικανικού Κολλεγίου Ελλάδας (Deree), τις οποίες και ίδρυσε, και τη Feminarte.
Δίδαξε για πολλά έτη στο Lehigh University και το Moraνian University και για 2 έτη στο Julliard School of Music. Επίσης, καλείται συχνά να διδάξει σε σεμινάρια πιάνου στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει επανειλημμένα διατελέσει μέλος επιτροπών Διεθνών Διαγωνισμών Πιάνου. Υπήρξε μόνιμος καλλιτέχνης – καθηγητής για 32 έτη και επίτιμος πλέον καθηγητής στο Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδας.
Έχει πραγματοποιήσει μια σειρά ηχογραφήσεων για το BBC στο Λονδίνο καθώς και περισσότερες από 360 τηλεοπτικές εμφανίσεις. Έχει ηχογραφήσει πέντε δίσκους με τη «Musical Ηeritage» στις Η.Π.Α., τρεις με τη Phillips και έναν με τον «Φίλιππο Νάκα» στην Ελλάδα. Το CD του «Romantic Piano Masterpieces Vol.I» με έργα Mendelssohn, Chopin και Liszt ήρθε πρώτο σε πωλήσεις το 1992 και εξαντλήθηκε.
Διατέλεσε πρόεδρος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών από το 2014 έως το 2021.
Στη καλλιτεχνική περίοδο Ιανουαρίου – Ιουνίου 2024 θα εμφανιστεί με το διπλό ρόλο ως σολίστ και μαέστρος στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (Φεβρουάριος 2024) και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Απρίλιος 2024).
“A splendidly equipped pianist who came throufh the Liszt with flying colors. He did not just hammer the notes, he played the muisic”.
“He has phenomenal technique and plays with clarity and neatness and makes music. It was a grand performance”.
“He did marvelous things; It was playing of the first rank”.
‘The orchestra came alive in the concerto, inspired by the brilliant and spirited playing of Toufexis”
“A triumph for young Toufexis and a memorable event in London’s musical season”
“Absolutely the finest performance we have heard this season. The standing ovation seemed to go on forever”